Når Henrik Thuesen står foran et lærred, åbner han et stille rum mellem sig og farverne. Han arbejder på alle størrelser, men de store flader – fra 60×80 cm og opefter – giver hans penselstrøg en særlig frihed.
Akryl er hans foretrukne materiale, fordi det reagerer hurtigt og lader ham arbejde i lag, rytmer og spontane bevægelser. Farvepaletten er bred, men hans hjerte tilhører de stærke kulører, der vibrerer som musik i billedet.
For Henrik er teknikken aldrig låst. Han bruger pensler, spartler, fingre, svampe, sølvpapir, spraydåser – alt, hvad der kan skabe struktur eller bevægelse. Ofte får malingen lov at dryppe og flyde, så motivet kan opstå af tilfældighedernes poesi.
Når et værk står færdigt, overvejer han, om det skal indrammes. Mange værker bærer sig selv uden. Lærredskanten kan enten stå rå som et vidne om processen eller blive malet med som en del af værket.
Inspirationen finder han overalt: i et gammelt foto, et stillbillede på tv, i havens forlængelse af bakkelandskabet, i årstidernes temperament, i himlens lag og farver, og i gåturens stille møder med naturen.
Selv de abstrakte malerier får ofte en anelse af natur – et ekko af noget landligt, himmelsk eller organisk.
Henrik maler i spændet mellem naturalisme, impressionisme og abstrakt farveudtryk, hvor naturens stemme altid hvisker i baggrunden.
Du kan læse mere om Henrik Thuesen
HER
